《戏台》票房逆袭，陈氏笑剧凭什么那么牛？

1256天空

文 | Sebastian
停止发稿，由陈佩斯执导的《戏台》票房破2亿，单日票房从第三名逆袭至第二名，随着口碑的不停发酵，该片的猜测票房也从最初的3亿升至凌驾5亿。

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这部改编自同名话剧的作品，报告民国初年都城戏班里发生的怪诞故事。影片将京剧舞台与浊世配景交错，笑料百出又暗含悲惨。《戏台》的上映，不但是陈佩斯时隔多年重返影坛的力作，更勾起了人们对这位笑剧大家数十年来艺术之路的回首与感慨。
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从1979年的影戏《瞧这一家子》出道， 到1984年春晚小品《吃面条》一炮而红， 陈佩斯在中国笑剧范畴的影响力可谓深远。他塑造的一个个小人物形象深入民气，开创了很多新的笑剧体现情势。在他之后，蔡明、冯巩等笑星相继涌现，中国的笑剧舞台百花齐放。而陈佩斯本人，则履历了从影戏、小品到话剧的艺术循环，始终对峙对笑剧的探索与创新。


现在，当戏台的帷幕再次拉开，我们不妨借此机遇，回首陈佩斯的笑剧生活，梳理他在小品、影戏、舞台剧中的服从与创新，并探究他对中国笑剧发展的影响。

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从小品到影戏

小人物笑剧的开创与顶峰

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: Q0 v) ?# S: T' i陈佩斯的名字，与春晚小品艺术牢牢相连。
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9 @& g' @) ^) H+ j- g( v1984年，陈佩斯与朱时茂在春晚上演出小品《吃面条》，以浮夸风趣的演出逗得天下观众捧腹大笑，也让小品这一艺术情势初次为大众所熟知。今后的十余年间，陈佩斯与朱时茂险些每年都登上春晚舞台，连续奉献了《主角与副角》、《警员与小偷》等一系列经典小品。

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这些作品大多以一样平常生存中的小人物为主角，情节简朴却妙趣横生，令人百看不厌。陈佩斯在小品中多饰演其貌不扬、有点小滑头的脚色，与朱时茂扮演的正面形象形成光显反差，两人一唱一和， 制造出猛烈的笑剧结果。
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! |9 j  k# V6 P5 O! b% n2 ?1 R( h' g陈佩斯的小品之以是深入民气，在于他开创了一种布衣化的笑剧风格。他所塑造的脚色多是街市商人小人物，带有平凡人的缺点和幽默，让观众倍感密切。这种“小人物视角” 的笑剧模式，正是陈佩斯的一大创新。通过形貌平凡人和小市民的酸甜苦辣，他的作品贴近生存、笑点天然，没有说教意味。陈佩斯的小品从不靠低俗噱头或生硬说教，而是让笑点融于故事变节之中，水到渠成地引发笑声。

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陈佩斯与朱时茂在春晚上的互助堪称“黄金搭档”，他们的小品不但带给观众欢笑，也推动了中国小品艺术的发展。陈佩斯的出现，让天下观众第一次真正明白到小品这种艺术情势的独特魅力。他和搭档在80年代引领了春晚小品的风潮， 树立了小品演出的标杆，也奠基了他作为“笑剧之王”的职位。
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在小品舞台大放异彩的同时，陈佩斯在影戏范畴也取得了不俗的结果。


早在1979年，25岁的陈佩斯就与父亲陈强共同主演了改革开放后的中国第一部笑剧影戏《瞧这一家子》。这部影片由王好为导演，报告了一个平凡家庭中的笑料故事，一经上映就深受观众接待，成为当年的票房黑马。
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陈佩斯在片中扮演吊儿郎当的待业青年嘉奇，以其风趣的演出初露笑剧天赋，给观众留下深刻印象。《瞧这一家子》的乐成，不但让陈佩斯一举成名，也让他意识到“布衣笑剧”的市场潜力。
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( M# ]# Q6 T2 @8 D) y- n1 K今后，陈佩斯一气呵成，推出了中国第一个系列笑剧影戏——“二子系列”。
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从1987年的《父与子》开始，他连续主演了《二子开店》、《傻冒司理》等一系列笑剧影片。在这些影片中， 陈佩斯塑造了一个敦朴又带点狡黠的小人物“二子”形象。“二子”没有高学历、没有好配景，只是平凡街市商人青年，但他乐观幽默、勇于实验， 从开旅店、当司理到做小交易，屡战屡败又屡败屡战， 演绎出一幕幕令人捧腹又唏嘘的故事。


9 O6 _" u7 `1 ?& h# n3 ~. n- q" k“二子系列”以浓厚的生存气味和京味儿幽默，赢得了上世纪八九十年代观众的喜好，陈强、陈佩斯父子也因此成为其时最受观众接待的“笑剧拍档”。

服从与创新

陈佩斯笑剧艺术的独特风格
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纵观陈佩斯的作品，一个光显的特点是始终服从布衣视角，关注小人物的运气。


2 F  D* |( a  `" B8 ?) T无论是小品中的服务员、小偷、副角，照旧影戏里的待业青年、小老板，他塑造的脚色险些都是平凡得不能再平凡的街市商人百姓。这种对小人物的偏幸，使他的笑剧带有浓重的生存气味和人文关怀。

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在陈佩斯看来，笑剧的最高地步不是高高在上地讽刺别人，而是让观众在笑声中领会到小人物的不易和蔼良。他的作品很少拿弱势群体开涮，相反，常常是以怜悯和明白的态度描画这些“小人物”。
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- j/ e- ~/ ^: m在《主角与副角》中，陈佩斯饰演的汉奸固然风趣可笑，但也表露出小人物想出人头地的可怜愿望。在《警员与小偷》中，他饰演的小偷终极改邪归正，表现出人性本善的一面。这些处置惩罚使他的笑剧笑中带暖，既让人发笑又发人深省。陈佩斯树立了一个标杆：笑剧不肯定要靠讽刺弱者来博眼球，小人物也可以成为笑剧的主角，他们的故事同样出色动人。
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除了题材上的服从，陈佩斯在笑剧的布局和体现伎俩上也多有创新。他善于运用误会、错位、浮夸等笑剧本领，将情节编织得奇妙而富有条理。比方，在小品《主角与副角》中，他使用身份错位制造笑料 ——一个总想演正面脚色的反面人物，和一个被迫演反面脚色的正面人物，两人阴差阳错地交换身份，引发一系列啼笑皆非的辩论。
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这种“脚色错位”的布局在其时让人耳目一新，成为经典的笑剧桥段。又如在影戏《太后祥瑞》中，他运用怪诞不经的情节计划，让小人物卷入宫廷纷争，以浮夸的伎俩讽刺封建制度的谬妄。这些创新的布局计划，使他的作品既符合笑剧的“料想之外，情理之中”原则，又经常超出观众的预期，带来惊喜。
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2 `: Q+ S: j, ~' ?6 Y  z陈佩斯的笑剧另有一个明显特点，就是在笑声背后每每蕴含着淡淡的悲情，即所谓“笑中带泪”。


; g+ o* G1 Y- j9 K0 n在陈佩斯的作品中，脚色经常以一种低姿态出现，让观众在俯视中产生良好感而发笑，但笑过之后又会为脚色的境遇感到心伤。在《警员与小偷》中，小偷终极被抓时的无奈与痛恨，让笑剧的末端蒙上一层唏嘘。这种“悲喜融会”的风格，使陈佩斯的笑剧摆脱了肤浅的搞笑，具有了更深的艺术感染力。



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陈佩斯的笑剧创新还表现在对中国传统艺术的鉴戒上。他身世梨园世家，父亲陈强是闻名演出艺术家，自幼受传统文化熏陶。这种配景使他在笑剧创作中善于融合戏曲、曲艺等元素，形成本身独特的风格。

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在小品演出中，陈佩斯鉴戒了相声的“抖包袱”本领和戏曲的浮夸演出程式，使小品既有语言幽默又有形体笑剧的美感。他曾坦言，本身从相声大家马季、姜昆等人那边学到许多“ 三番四抖”的包袱计划方法，并严酷按照这些规律去训练， 从而把握了笑剧节奏的奥秘。
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别的，陈佩斯还将京剧、昆曲等传统戏曲融入他的舞台笑剧。《戏台》和《惊梦》这两部话剧都以戏曲班社的运气为主线，剧中大量出现京剧、昆曲的演出片断和程式动作，让观众在欣赏话剧的同时也明白到传统戏曲之美。这种将传统戏曲与当代戏剧相融合的实验，在其时的中国剧坛是一项大胆的创新。
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影响与传承

陈佩斯对中国笑剧的贡献

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& J5 `) F; H7 v+ ]: `5 G6 Y6 F陈佩斯在中国笑剧发展史上的职位，堪称承前启后。


陈佩斯在80年代以小品和笑剧影戏开创了布衣笑剧的新风潮，使“小人物也能当主角”的观念深入民气。他的乐成引领了一个期间的笑剧审美：观众开始乐于在银幕和舞台上看到本身身边人的故事，而不再只是弘大叙事或好汉传奇。这种变化对厥后的笑剧创作影响深远。
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陈佩斯的经典作品超过期间，至今仍在影响着差别年事层的观众。他的小品录像在网络上广泛流传，被年轻网友称为“童年回想”和“快乐源泉”。很多“90后”“00后”通过网络“考古”发现了陈佩斯小品的魅力，在弹幕中刷屏“太可笑了！”。与此同时，陈佩斯比年的话剧巡演也吸引了大量年轻观众走进剧场， 感受传统笑剧的魅力。
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不少年轻人表现，本来以为传统话剧会很沉闷，没想到陈佩斯的戏云云出色，让人笑中带泪、欲罢不能。这阐明陈佩斯的笑剧具有强盛的生命力和感染力，可以或许超过代际，不停圈粉新的观众。
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" V0 Z4 k0 H4 K陈佩斯的影响还表现在他对笑剧美学的贡献上。他的“笑中带泪”“差势笑剧”等理念，已经成为中国笑剧理论的紧张构成部门，被很多学者和从业者研究鉴戒。他的作品被反复解读，从中可以总结出笑剧创作的一些普适规律。比方，如安在笑声中融入思索，怎样通过小人物折射大期间，怎样均衡幽默与讽刺等等。这些都是陈佩斯用作品给厥后者留下的名贵财产。




0 R' M2 ]$ ^; Q0 ^: E/ q# W  C- q结语


& R6 o5 V' K* ~总而言之，陈佩斯在中国笑剧发展史上写下了浓墨重彩的一笔。他以小品和影戏打开了布衣笑剧的大门， 以舞台话剧拓展了笑剧的艺术深度，以本身的品德和作品树立了笑剧的标杆。他的服从与创新，影响了一代又一代的笑剧人，也丰富了亿万观众的精力生存。
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从《戏台》的舞台回望，我们看到的是一条布满欢笑与思索的笑剧之路，而陈佩斯正是引领我们前行的谁人人。正如有批评所说：“ 陈佩斯的笑剧是中国笑剧的高峰，也是中国笑剧的出发点。 ”他用一生的执着告诉我们：真正的笑剧，不但让人笑，更要让人在笑声中瞥见生存的原形和人性的光辉。
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( s% p, ~9 v2 F! Z这，大概就是陈佩斯对中国笑剧最贵重的贡献。

哦丶寒

陈老爷子的影戏，这么着也要去帮帮场子！感觉陈佩斯和周星驰一样，都是在用时间和心血打造佳品，不求多，只求经典！